——————–
Konkurs Tatuazu Tattoofest Convention Festiwal 2018 Krakow

WYNIKI KONKURSÓW TATUAŻU 2024

Gratulujemy wszystkim artystkom i artystom, którzy zostali nagrodzeni podczas Tattoofest 2024!

Wasze tatuaże wzbudziły zachwyt i zdobyły uznanie nie tylko jurorów ale i publiczości. Serdecznie dziękujemy również wszystkim artystkom i artystom, którzy dzielili się swoimi dziełami oraz ich modelkom i modelom za wspólną pracę i zaangażowanie w budowanie i rozwijanie festiwalu oraz całej sceny tatuażu w Polsce. Wasze pasje i umiejętności przyczyniają się do rozwoju tego wyjątkowego środowiska. Jesteśmy wdzięczni za Waszą twórczość i wkład w tatuażową społeczność.

Gratulacje jeszcze raz!

#Tattoofest2024 #NagrodyTatuażowe #RozwójScenyTatuażu

Serdecznie gratulujemy wszystkim laureatkom i laureatom tegorocznych konkursów na najlepsze tatuaże! Chcemy również docenić wszystkich modeli, którzy poświęcili swoją skórę, jako płótna pod te wspaniałe dzieła. Tak prezentuje się kompletna lista nagrodzonych we wszystkich kategoriach. W kolejnych dniach w naszych social mediach będziemy prezentować również wszystkie nagrodzone i finałowe prace.

Newschool – wygojony

I Siemor – Nico Tattoo – Grecja

II Blady Czort – Good Luck – Warszaw

III Samowar – Tallimu Electric Tattooing – Estonia

Neotraditional – wygojony

I Siemor – Nico Tattoo – Grecja

II Jack The Lantern – Thorns – Toruń

III Kubec – Wolf Town Tattoo – Słowacja

Tatuaż sur/realistyczny cieniowany – wygojony

I Yarson – Yarson Tattoo Studio – Szkocja

II Emil Kosewski – Sen Tattoo – Warszawa

III Sergey Butenko – Wrocław

Wyróżnienie: Aleksandra Pepłowska – Wena Tattoo Studio – Pułtusk

Tatuaż etniczny – wygojony

I Mateusz Kanu – Too Hard To Find – Golkowice

II Dawid Bonku – Black Moon – Toruń

III Anton Riakhovski – Mad Krolik – Warszawa

Newschool – świeżo wykonany

I Zuza Zua – Monsters INK – Warszawa

II Daniel – JaTuTaTToo – Gdynia

III Siemor – Nico Tattoo – Grecja

Oldschool/Traditional – świeżo wykonany

I Crazy Lessi – Tarantula – Kraków

II Pavel Makaryszyn – Rose & Dagger Studio – Słowacja

III Marta Kikowska – Wuchta Dziary – Poznań

Tatuaż graficzny mały – świeżo wykonany

I Natalia Starkiewicz – XY Studio – Gdańsk

II Matt Dan Tattoo – Słowacja

III Rubinka – Dead Body Tattoo – Łódź

Tatuaż graficzny duży – świeżo wykonany

I Davide Sz – NG INK Tattoo – Słowacja

II Konrad – Wolf Town Tattoo – Słowacja

III Jacob – Monument Tattoo – Austria

Tatuaż sur/realistyczny kolorowy – świeżo wykonany

I Nikita Kuzmenko – Nie Mów Mamie Tattoo – Gdańsk

Tatuaż graficzny – wygojony

I Stanisław Stankevich – Oni.Tattoo – Warszawa

ex aequo

II Agnieszka Siemko – Serpens Tattoo – Kraków

II Tamara Shatirishvili – Portico Gallery – Warszawa

ex aequo

III Typek – Piorun – Bielsko-Biała

III Maciek – Spider Tattoo – Gliwice

III Nikolaj  Malinowski – Oni.Tattoo – Warszawa

Oldschool/traditional – wygojony

I Rest Mirato – Indianka Tattooshop – Lublin

II Vitaliy Petrykevich – Kia Ora – Warszawa

III Patryk Hilton – Love Tattoos – Bydgoszcz

Tatuaż lat 90.

I Tatuator nieznany – model Luis, tatuaż wykonany gdzieś w podróży

Tatuaż sur/realistyczny kolorowy – wygojony

I Sersky – Andromeda_s2022 – Sosnowiec

II Sergey Butenko – Wrocław

III Alex Zakharov – Sagma Tattoo Gallery – Warszawa

Tatuaż etniczny – świeżo wykonany

I Angela Madocsai – NG INK Tattoo – Węgry

II Ada So – Machinarium – Katowice

III Mariusz Harasymów – Trip Tattoo – Rybnik

Neotraditional – świeżo wykonany

I Jack The Lantern – Thorns – Toruń

II Deep Red – Czarne Złoto – Katowice

III Vasilij Torgashev – Romans – Litwa

Realistyczny cieniowany – świeżo wykonany

I Paweł Chaberek – JaTuTaTToo – Gdynia

II Jehor – Jungle Tattoo – Warszawa

III Jehor – Jungle Tattoo – Warszawa

Tatuaż dwudniowy

I Oksana Lukianenko – Nie mów Mamie Tattoo – Gdańsk

II Joanna Stachurska – Studio Totu – Bochnia

ex aequo

III Michał Józefiak – Tasty Tattoo – Poznań

III Vlad – Space Tattoo – Warszawa

Kooperacja

I Alex Bober, Sergey Bober, Emil Bober – Bobrowiec 🙂

II Karolina Klimczak, Marcin Andrzejewski – Yarson Tattoo – Szkocja

III Karol Drzewiecki, Jagoda Cioch, Piotr Kufta, Akvarko, Chlapsky, Olga Augustyniak – Tattoo Championship

BEST OF SHOW

Oksana Lukianenko – Nie mów Mamie Tattoo – Gdańsk

Zapraszamy do obejrzenia nagrodzonych prac i przeczytania podsumowania u naszego partnera TATTOOARTIST.PL

OGROMNE PODZIĘKOWANIA DLA JURY

SKŁAD PODSTAWOWY

Magdalena Hipner

Profesjonalnie pracuje od 2015 roku. Specjalizuje się w tatuażu graficznym, opartym o whipy, dotwork i kontur. Jej prace charakteryzuje idealny balans czerni i niezwykle umiejętne budowanie pracy poprzez zróżnicowane tonacje i faktury. Prowadzi własną pracownię autorską w Zielonej Górze. W swoich pracach stawia na indywidualne podejście i wykonuje wyłącznie autorskie projekty oparte o inspiracje klientek i klientów.

https://www.instagram.com/hipner.magdalena

Katarzyna Kejti Dumka

Magister sztuki, absolwentka Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu. W 2015 roku obroniła dyplom magisterski z rysunku odręcznego. W branży od blisko 8 lat. Na co dzień można spotkać ją w „Opium Tattoo” w Toruniu, chyba że akurat uczestniczy w jakimś konwencie. W ciągu ostatnich 3 lat zdobyła imponującą liczbę 27 nagród, w tym wiele z nich w ramach współpracy z innymi artystami i artystkami. W trakcie swojej drogi tatuatorskiej przeszła przez wiele stylów. Jej prace cechujące się soczystymi kolorami i połączeniem różnych stylów, od realizmu po prosty, gruby bajkowy kontur, zdobyły uznanie zarówno w branży, jak i wśród klientów, a zapewniły także udział w jury na innych konwencjach w Polsce i Europie.

https://www.instagram.com/k.dumka.tattoo/

Bartosz Panas

Bartosz Panas to ceniony tatuator, zdobywca wielu nagród, szczególnie w dziedzinie spektakularnych i rozbudowanych neotradycyjnych kompozycji. Jego kariera w branży tatuażu trwa już 20 lat, podczas których przeszedł długą, intensywną i pracowitą drogę, nieustannie pogłębiając swoją pasję do tatuaży. Ewolucja jego stylu na przestrzeni lat jest widoczna, zaczynając od realistycznych prac w szarościach, by opanować do perfekcji charakterystyczne, przydymione neotrady z subtelną nutą realizmu. Jego tatuaże są wyrazem nie tylko talentu, ale także bogatego doświadczenia i ciągłego dążenia do doskonałości.

https://www.instagram.com/panas_bartosz

Davee

Z tatuażem związany od ponad 20 lat. Zaczynał od malowania murów. Specjalista od wielkich kompozycji na całe plecy lub front we własnym autorskim stylu wykonanych z freehandu, czyli bezpośrednio na skórze. Jego prace mają niepowtarzalny charakter. Davee czerpie inspiracje z różnych stylów tatuażu, w tym tradycyjnego tatuażu japońskiego „wabori”, który studiuje od ponad 15 lat, oraz old schoolu, newschoolu i neotradu. Z pasją tworzy tatuaże w stylu japońskim, interpretując je na swój unikalny sposób, łącząc elementy graffiti i motywy z pop kultury. Jako tatuatorski nomada, podróżuje od 2001 roku, nieustannie poszukując nowych inspiracji i wyzwań artystycznych.

https://www.instagram.com/davee.knows/

Radek Nikson Rożek

Nikson tworzy branżę tatuażu od ponad dwóch dekad. Obszar jego specjalizacji to czarno-szary realizm, w którym osiągnął wyjątkowy poziom. Wyróżnia go nie tylko precyzja i skupienie na detalach, ale także bogate doświadczenie nabyte przez lata. Mimo upływu czasu, jego pasja do tatuażu nie słabnie, a wręcz przeciwnie, stale rozwija się i doskonali swoje umiejętności.

https://www.instagram.com/niksontattoo

JURY – EKSPERCI

Sławomir Nitschke  // Old school/Traditional

Urodził się i mieszka w Poznaniu. Absolwent liceum plastycznego oraz wydziału malarstwa UAP. Tatuuje od 15 lat. Od 12 lat prowadzi studio „Czaszka i Sztylet”. Tatuażem interesuje się od dziecka. Miał i ma okazję pracować w wielu studiach na całym świecie oraz regularnie zaprasza tatuatorów i tatuatorki z zagranicy do naszego kraju.

„W tatuażu tradycyjnym jak sama nazwa wskazuje interesuje mnie tradycja. Temat, adaptacja klasycznego motywu, jego historia oraz dobór środków. Na to głównie zwracam uwagę chociaż jestem bardzo otwarty, jeżeli chodzi o przeróżne twisty i innowacje. Nie chodzi tylko o kopiowanie starych wzorów, ale wnoszenie nawet drobnej ingerencji nowego ducha w stare ramy.”

https://www.instagram.com/slawomirnitschke

Piotr Gie // Neotraditional

Przez ponad 13 lat nieustannie i z pasją poświęca się sztuce tatuażu, specjalizując się głównie w stylistyce Neotradycyjnej. Z nie mniejszym uznaniem można odnieść się do jego prac o bardziej tradycyjnym charakterze. Uczestnik wielu międzynarodowych imprezy, wielokrotnie nagradzany za swoje prace. Obecnie można mnie spotkać w studio tatuażu „Fala” w Koszalinie.

„Podczas oceniania prac, moja uwaga najpierw skupia się na kompozycji. Dopasowanie wzoru do konkretnego miejsca na ciele jest kluczowe, a nawet mała praca może zrobić wielkie wrażenie i efekt „wow”! Flow motywu, czyli sposób, w jaki płynie na skórze, również jest dla mnie niezwykle istotny. Nie mogę też zapominać o aspektach technicznych. Dla mnie czyste, solidne linie to podstawa udanej pracy, a równie ważne jest płynne blendowanie kolorów. To właśnie te elementy decydują o jakości wykonania.”

https://www.instagram.com/piotrgietattooer/

Janusz Więckowski // Newschool

Janusz pierwsze kroki w branży stawiał blisko 18 lat temu. Podstawy warsztatu artystycznego i wiedzę na temat kompozycji i kolorów zdobywał w szkole plastycznej. Fascynacja graffiti była kolejnym przystankiem w jego podróży, w której później pojawił się tatuaż. Konsekwentnie doskonalenie swojej stylistyki przez lata sprawiło, że teraz jego charakterystyczna kreska, stylówka i kolorystyka rozpoznawalne są na pierwszy rzut oka.

„Poza aspektami technicznymi szczególną uwagę zwracać będę na oryginalność pracy oraz niekonwencjonalne, zaskakujące podejście do tematu. Bardzo ważna dla mnie jest kompozycja, perspektywa oraz zabawa formą. Nie ukrywam, że szczególnie cenię sobie nawiązania do graffiti, choć to nie jest priorytetowym kryterium w ocenieniu przeze mnie tatuaży. Inspiracje komiksem lub postaciami z kreskówek powinny być wykonane według własnej interpretacji, tak aby tatuaż miał swój niepowtarzalny charakter. Kreatywność to z pewnością coś, co bardzo sobie cenię i zdecydowanie będę doszukiwał się tego w każdej pracy.”

https://www.facebook.com/jantattoo.fordon

https://www.instagram.com/jan_fat_can/

Krzysztof Krajewski // Tatuaż etniczny (tribal, blackwork, geometria, klasyczny tatuaż japoński)

Tatuowaniem zajmuje się od 12 lat, okres ten przełożył się na doskonalenie techniki i doświadczenie, obecnie wykorzystywane podczas szkoleń z zakresu tatuażu geometrycznego. Krzysiek ma na koncie wiele nagród przywiezionych z różnych imprez tatuatorskich. Na co dzień pracuje w studiu „Nice and Easy Tattoo” w Warszawie. Jego pierwszą konwencją, w której wziął udział był Tattoofest w 2015, w tym roku wystąpi w roli jurora eksperta.

„Kategoria tatuaż etniczny łączy w sobie style, które operują mniejszym lub większym bogactwem zabiegów graficznych. Zazwyczaj oceniając tatuaż, zwracam uwagę na to, jak wiele technik zostało wykorzystanych do jego wykonania. Z tego względu wybór najlepszych prac będzie wyzwaniem.

Przy tatuażach zagojonych z pewnością przeważać będą duże kompozycje i tu punktem wyjścia do oceny będzie dopasowane do sylwetki, to czy tatuaż z każdej perspektywy wygląda ciekawie, jak porusza się z ciałem i jak na ciele rozmieszczone są detale.

Tatuaże świeżo wykonane z racji ograniczonego czasu będą mniejsze, ale dopasowanie do anatomii również w ich przypadku ma niebagatelne znaczenie. Z doświadczenia wiem, że we wszystkich „świeżych” kategoriach wielkość tatuażu nie liczy się tak bardzo, jak dokładność wykonania i dobre przemyślenie wzoru, tak aby w formacie jednej sesji pokazać, jak najszerzej swoje umiejętności projektowe i techniczne.”

https://www.instagram.com/krajewski.tattoo/

Michał Wurszt // Tatuaż sur/realistyczny kolorowy

Ten twórca niezwykle barwnych i wyrazistych prac, przygodę z tatuażem zaczął pod koniec 2017 roku. Ukończył Zespół Państwowych Szkół Plastycznych w Kielcach. Na swoim koncie ma kilkadziesiąt nagród zdobytych indywidualnie, a także we współpracy z innymi artystkami i artystami.  Tatuuje w stylu surrealistycznym.

„W tatuażach będę z pewnością zwracał uwagę na przemyślaną kompozycję, dobór kolorów czy odpowiedni kontrast. Ważne dla mnie jest to, aby prace, które zdobędą nagrody były dokładne, w każdym calu dobite i wyróżniające się na tle innych.”

https://www.instagram.com/michalwurszt

Jarek „Goraj” Gorajek // Tatuaż sur/realistyczny cieniowany

Niewątpliwie jeden z najlepszych specjalistów od realistycznego tatuażu czarno-szarego. Sumienny, precyzyjny w swojej pracy i skupiony na perfekcjonizmie, zdobywał doświadczenie nie tylko w swoim studiu, ale też podczas licznych podróży i guest spotów. Podczas konkursów i zmagań konwentowych nie raz ustawiał poprzeczkę sam sobie i zaproszonym do kooperacji artystom bardzo wysoko.

„W pracach konkursowych będę zwracał uwagę na poprawną kompozycję, która podkreśli daną część ciała, czystość pracy oraz uwzględnienie detali i struktur w tatuażu, które podbijają realizm. Do tego liczy się pomysł, czyli przerzucanie całości na skórę.”

https://www.instagram.com/gorajtattoo/

Timur Lysenko // Tatuaż graficzny

Timur od niemal dwóch dekad zajmuje się tatuażem. Jego surrealistyczny styl oraz doskonała technika uczyniły go jednym z czołowych tatuażystów. Skupiając się głównie na warstwie wizualnej, wykorzystuje charakterystyczne blendy kolorów, co przyczyniło się do jego rozpoznawalności. Styl Timura, oparty na surrealistycznych motywach roślinnych, zwierzęcych i abstrakcyjnych, tworzy unikalny język wizualny.

https://www.instagram.com/timur_lysenko/

Sławek Frączek // Tatuaż lat 90.

Jeden z pionierów polskiej sceny tatuażu. Od 1991 r. w czasach burzliwych zmian kulturowych i obyczajowych rozwijał tę sztukę, kojarzoną głównie z kryminalistami, wyrzutkami czy subkulturami walczącymi z akceptowanymi normami. W latach 90. dzięki pojawiającym się możliwościom, jakie dała mu dojrzała i profesjonalna scena zachodnia zajmował się propagowaniem rodzimego tatuażu w kraju i za granicą. Współorganizator Pierwszego Międzynarodowego Festiwalu „Megatattoo” w 1998, który bez wątpienia wpłynął na kształt polskiej sceny tatuażu. Wieloletni przewodniczący jury Tattoofest Convention. Inicjator wielu akcji o tematyce tatuażu. Twórca Tat_Strefy90. obecnej na zeszłorocznym Tattoofest. Na co dzień robi tatuaże i prowadzi w Poznaniu swoje własne studio pod nazwą Tattoo.pl.

„Swoją tatuatorską świadomość zdobywałem w latach 90., w okresie, kiedy brak konkurencji dawał wiele możliwości swobodnego rozwoju i różnorodności wykonywanych wzorów. Pozwala mi to obecnie bardzo swobodnie poruszać się w różnych stylach wykorzystując do tego dostępne narzędzia i odpowiednie techniki. Najbardziej lubię robić duże prace, które pokrywają całą cześć powierzonego mi ciała. Projektując te kompozycje dbam o to, żeby zachować odpowiedni balans między tatuażem a ciałem. Tak, żeby żaden z tych elementów nie dominował nad drugim. Dzięki wieloletniemu doświadczeniu i uważnej analizie wpływu czasu na tatuaż rozumiem ograniczenia jakie ma w sobie technika tatuażu i z tego powodu bardziej doceniam dokonania i świadome wybory moich poprzedników w tej dziedzinie. Główną moją zasadą jest powiedzenie, że tatuaż jest na lata.”

https://www.instagram.com/slawektattoopl

Rolę selekcjonera wstępnie weryfikującego prace tradycyjnie będzie pełnił Marcin Małczyk.

Strefa 90. – Znowu będzie nas słychać

Po spektakularnym sukcesie zeszłorocznej Strefy lat 90. z wielką przyjemnością możemy potwierdzić, że ponownie będziemy gościć twórczynie i twórców polskiej sceny tatuażu.
“Amerykański tatuator Dan Higgs kiedyś powiedział, że tradycyjne tatuowanie nie oznacza tkwienia w przeszłości, ale pielęgnowanie czegoś, co było dużo wcześniej i będzie trwało w przyszłości. Odnosi to się do permanentnego stanu bycia w środku, a nie na końcu. Biorąc to pod uwagę, uważamy ten czas za najbardziej odpowiedni, żeby opowiedzieć młodemu pokoleniu i miłośnikom tatuażu o początkach sceny w Polsce, by podzielić się doświadczeniami i pochwalić dokonaniami, o których niejeden dzisiejszy tatuażysta czy tatuażystka mogliby pomarzyć. Nadrzędnym celem przedsięwzięcia jest przede wszystkim przekazanie pasji tym, którzy są w stanie kontynuować to, co kiedyś zaczęli weterani sceny i do czego nadal mają serce.”

Nasi goście specjalni strefy:

Piotr Żurawski / Visages of the Panther, Gdynia

Tomasz Skoczypiec / Visages of the Panther, Gdynia

Leszek Jasina / Studio Tattoo Gonz, Szczecin

Tomasz Molka / Demolka Tattoo, Bydgoszcz

Dagmara Nawikas / Tat Studio, Gdynia

Jarek / Tat Studio, Gdynia

Wojtek „Zappa’’ Janiszewski, Sopot

Arek Małecki / Tattoo Jokers, Ostrów Wlkp.

Bartosz Zielak Zieliński / Tattoo Jokers, Ostrów Wlkp.

Wiesław Wiktor Cisowski / Rajski Ptak Studio Tatuażu, Rzeszów

Waldi / Shockin’ City Tattoo Studio, Wiedeń

Osa / Shockin’ City Tattoo Studio, Wiedeń

Tomasz i Ania Wroneccy / Tattooino, Inowrocław

Tomasz Cukrowski / Sugar Tattoo, Środa Wielkopolska

oraz inicjator i koordynator strefy:

Sławomir Frączek / Poznań, Tattoo.pl

Strefa zostanie podzielona na 3 części: wystawową, warsztatową oraz tatuatorską.

Część wystawowa zaskoczy Cię dużą liczbą pamiątek, artykułów z czasopism, zdjęć, archiwalnych materiałów video. W części warsztatowej będzie można jak przed laty przygotować i zlutować igły do pracy, przygotować maszyny do pracy, wyciąć i zamontować sprężyny i wyregulować ją do pracy. Część tatuatorska będzie wykorzystana wyłącznie do wykonywania tatuażu w stylistyce lat 90. wykorzystując wzory z katalogów, które były wystawione wówczas w każdym chyba studiu tatuażu.

https://www.instagram.com/tat_strefa90

Strefie Piercingu – PRZEKŁUJŻE SIĘ

Podczas tegorocznej edycji Tattoofest Convention nie zabraknie piercingu! W specjalnie przygotowanej Strefie Piercingu – PRZEKŁUJŻE SIĘ znajdziecie boksy, w których przekłuwać będą jedni z najlepszych piercerów i piercerek z naszego polskiego podwórka.

KULTOWY PIERCING @kultowypiercing

@mango.siia

@blqckwomqn.art

@dagna_piercing

SZTORMOWY PIERCING @sztormowypiercing

@pierce.beti

@piercingbyola

PIERCING ROOM @piercingroom

@corolik_piercing

@piercerka_

Przekłucia będą wykonywane na zasadzie walk-in czyli nie musisz umawiać wizyty. Oprócz samego piercingu będziecie mogli zgarnąć także ozdobne kolczyki najwyższej jakości od różnych topowych producentów biżuterii do piercingu.

Strefa czynna będzie od 11:00 do 20:00 zarówno w sobotę, jak i w niedzielę.

Wybierz swoją piercerkę lub  piercera  i przekłujże się!

Olek Syn Olka / Olek Rajewski

Urodzony w 1983 człowiek z krwi oraz kości, Rysownik około konceptualny i pseudo satyryczny, malarz i twórca performance. Miłośnik zabawy słowem kształtem i kolorem. Twórca i licznych autorskich warsztatów kreatywnych dla dorosłych i dzieci. Organizator wielu alternatywnych eventów kulturalno-rozrywkowych, twórca cyklu imprez tematycznych TELEDYSKOTEKA, współtwórca festiwalu ZLOT LUDZI NIEŚMIAŁYCH. Podcaster i czynny promotor kreatywności jako naturalnej ludzkiej potrzeby do wyrażania się i porządkowania swoich emocji. Propagator kreatywności u każdego bez wzglądu na wiek i doświadczenia, bez oceniania i oczekiwań z naciskiem na przebieg procesu, a nie tylko na efekt. Podczas festiwalu zaprezentuje kilka swoich prac inspirowanych, życiem, które go otacza i o którym obsesyjnie rozmyśla.

https://www.instagram.com/oleksynolka

Strefa Supersklep

W zewnętrznej strefie chillout będziecie mogli odprężyć się przy drinku lub kawie, słuchając mixów DJ-a Maślaka i Juanin Casielles. W strefie SUPERSKLEPU będziemy malować deski, które wyruszą w świat, aby zdobić ściany najlepszych skate shopów i studiów tatuażu! Ponadto, będziecie mogli customizować griptape’y przy użyciu farb i flamastrów.

Graffiti Jam

Jak co roku, mamy do zagospodarowania kilkadziesiąt metrów kwadratowych na graffiti. W akcji będziecie mogli zobaczyć zaproszonych przez nas writerów, dla których przeznaczyliśmy kilka ścian. W jamie udział  wezmą:

Fsior

Pszet 

Ogryz

Kobik

Azot

Zombie

Gabriel Kiss

JanFatCan

Kresh

Poza tym tradycyjnie, powstanie kilka mniejszych ścian, na których każdy będzie mógł zostawić po sobie ślad. Wszystkich chętnych do przyłączenia się do malowania zapraszamy do strefy outdoor.

Cyfrowe.pl

Chyba każda osoba w naszej branży wie, jaką bolączką jest wykonanie dobrego zdjęcia tatuażu. Zwłaszcza na sam koniec długiej sesji tatuowania, kiedy doskwiera zmęczenie, a tatuowana skóra nie wygląda najlepiej. Pewnie przydałoby się trochę wiedzy i tipów jak poradzić sobie w takiej sytuacji, jakiego sprzętu użyć, by proces dokumentacji przeszedł sprawnie i szybko. Mamy nadzieję, że tu z pomocą przyjdą fachowcy z cyfrowe.pl. Po pierwsze na ich stanowisku będzie można sprawdzić, potestować, porozmawiać o sprzęcie, po drugie wykonać fotografię wykonanych tatuaży.

Kochają fotografię i filmowanie równie mocno, jak ludzie, którzy u nich kupują. Należą do czołówki sklepów branży foto-video w Polsce. Działają na rynku od 20 lat i swoją silną pozycję zbudowali głównie dzięki fachowemu doradztwu, wysokim standardom obsługi oraz bogatej ofercie produktowej. Sprzedają przez internet oraz stacjonarnie (wspaniałe, nowe salony w Łodzi i Katowicach, Gdańsk, Poznań, Warszawa x2 ze specjalnym, jedynym w Polsce Canon Store). Ich klienci mogą skorzystać z dedykowanych rozwiązań dla biznesu poprzez specjalistów B2B czy doradztwa filmowego (#LepszyFilm) oraz nabyć aparaty, kamery, obiektywy, drony, wyposażenie studia i inne. Oferują sprzęt nowy i używany (po precyzyjnych testach), przyjmują sprzęt w rozliczeniu, a dla niezdecydowanych posiadają także bogatą ofertę swojej wypożyczalni Cyfrowe.rent.
Strona: https://www.cyfrowe.pl/

Strefa dla dzieciaków

Chcemy, by Tattoofest stał się festiwalem rodzinnym. Dlatego nigdy nie zapominamy o najmłodszych.Z myślą o nich zawsze starannie przygotowujemy dużą Strefę Kids, gdzie pod profesjonalną opieką animatorów rodzice będą mogli pozostawić swoje pociechy. W tym roku na dzieciaki czekają:

– KIDS ZONE (12 animatorek / warsztaty kreatywne (ręcznie robiona biżuteria, wyplatanie wianków z bibuły) bańki mydlane, warkoczyki, malowanie twarzy, tatuaże dla dzieci, balonowe atrakcje, malowanki/wycinanki, kolorowanki, strefa malucha z zabawkami) strefa czynna sb-nd od 11 do 20.

– zewnętrzna STREFA GIER DREWNIANYCH od Mini Brain Academy (2 animatorów / 20 gier / opis poniżej) strefa czynna sb-nd od 12 do 18.

Akcja MASZ TATUAŻ? ODDAJ KREW!

W niedzielę, 16 czerwca pod halą festiwalową EXPO Kraków zaparkuje KRWIOBUS, by pod patronatem TattooArtist obalać wspólnie mit, że osoby z tatuażem nie mogą oddawać krwi!

Ważne. Jeśli masz świeży tatuaż to niestety musisz odczekać pół roku. Jednak po tym czasie donacja jest możliwa, wystarczy tylko chcieć.

Sama donacja trwa ok 10 min. Przy pobieraniu krwi lub jej składników używa się wyłącznie sprzętu jednorazowego użytku. Jednorazowo pobiera się 450 ml pełnej krwi. Samo pobranie trwa zwykle ok. 10 minut. Należy do tego doliczyć czas konieczny na wypełnienie ankiety, rejestrację, badania i wywiad lekarski – w sumie ok. 40-60 minut. W ciągu roku kobiety mogą oddawać krew metodą konwencjonalną nie częściej niż cztery razy (450 ml), a mężczyźni – maksymalnie sześć (450 ml).

W dniu oddania krwi trzeba być wyspanym i wypoczętym, zdrowym, to znaczy nie mieć objawów przeziębienia, nie przyjmować aktualnie żadnych leków (zasada ta nie dotyczy środków antykoncepcyjnych). Przed przyjściem do Centrum Krwiodawstwa i Krwiolecznictwa należy zjeść lekkostrawny posiłek, wypić ok. 2 l płynów (w ciągu 24 godzin przed pobraniem) i wziąć ze sobą dokument ze zdjęciem, najlepiej dowód osobisty. Przed oddaniem krwi należy także ograniczyć palenie papierosów i nie pić alkoholu, również w dniu poprzedzającym oddanie krwi.

Gaming Zone

Dla fanów gier komputerowych, mamy prawdziwą gratkę: podróż do przeszłości. Koniecznie odwiedźcie naszą strefę z grami z lat 70., 80., 90. oraz początku XXI wieku.  Znajdziecie w niej ponad 20 stanowisk z oldschoolowym sprzętem m.in. Commodore 64, Amiga 500, NES, SNES, Nintendo 64, Pegasus, Vectrex, Atari 2600, PONG i wiele, wiele innych. Będziecie mieli możliwość zagrać w najlepsze gry z końcówki XX wieku.

Go Gamers!

Banana-Ink – zawsze z nami

Od 2010 roku uczestniczy w konwencjach, gdzie na przygotowanym stanowisku można spróbować swoich sił w wykonaniu tatuażu profesjonalnymi maszynkami na skórce z banana. Skórka z banana ma podobne właściwości skóry ludzkiej, na której można wykonać kontur, cieniowanie, wypełnianie. Saski krok po kroku tłumaczy zasady działania maszynki, zasady posługiwania się maszynką, zasady higieny.

POSŁUCHAJŻE — Strefa Dialogu to projekt, który powstał w 2022 roku. Jego pierwszą odsłonę mieliście okazję obserwować podczas 15. edycji Tattoofestu.

Poszukujemy wartościowych treści i interesujących osób, które pomogą nam się rozwijać i eksplorować nowe obszary. Jak to w strefie Dialogu — rozmawiamy. O tradycjach tatuażu i jego obecności w sztuce, kulturze i show-biznesie, o muzyce, literaturze, popkulturze, piercingu… Sprawdź, kogo będziesz mieć okazję posłuchać w tym roku!

Katarzyna Puzyńska 

“Moje serce jest po stronie kryminału” – tak twierdzi i trudno jej w te słowa nie wierzyć. Z wykształcenia psycholog, z zamiłowania autorka kryminałów i scenariuszy. Od niedawna próbuje także sił w gatunku, który jak twierdzi jest bardzo bliski – w fantastyce. Zadebiutowała dekadę temu, powieścią “Motylek” i od tamtej pory udało jej się stworzyć kryminalne uniwersum osadzone w fikcyjnej wsi Lipowo. Na podstawie serii powieści rozgrywających się w Lipowie powstał serial, w którym w głównych rolach pojawili się, między innymi, Julia Kijowska, Olaf Lubaszenko, Mariusz Bonaszewski, Beata Kafka czy Eryk Kulm jr. Każdy, kto widział chociaż raz Katarzynę Puzyńską, szybko się domyśli, dlaczego zaprosiliśmy ją do Strefy Dialogu na kolejnej edycji Tattoofest Convention – nasza autorka jest bardzo mocno wytatuowana! Czy da się namówić na opowieść o tatuażach? Przyjdź i posłuchajże! Na pewno się dowiesz.

fot. Agata Mądrachowska

Robert Ruchała

Robert Ruchała to postać, którą muszą kojarzyć wszyscy fani sportów walki. Co najmniej kilka jego pojedynków, to dziś “klasyka gatunku”. Szczególnie legendarna walka z Lom-Ali Eskijewem, przed którą padły takie słowa: “Na początku nie uwierzyłem. Kiedyś byłem małym Robercikiem i oglądałem KSW na trybunach, a teraz dostałem walkę o pas organizacji. Przebyłem bardzo długą drogę. Urodziłem się po to, aby walczyć. Chcę go zdobyć i każdego dnia robię wszystko, aby być mistrzem. Małymi kroczkami da się dojść do szczytu”. To co się wydarzyło później, to już stuprocentowa klasyka. Po długim i niebywale wymagającym pojedynku, Ruchała pokonał walczącego w barwach UFD Gym przeciwnika i stał się niekwestionowanym bohaterem wieczoru i zdobył tymczasowy pas międzynarodowego mistrza KSW w wadze piórkowej. Całkiem niedawno, 11 maja, stoczył kolejną spektakularną walkę. Jego przeciwnikiem na zawodach w Gdańsku był Patryk Kaczmarczyk, który wytrzymał w ringu zaledwie minutę.  W Strefie Dialogu postaramy się nie dać znokautować i dotrwać do końca “pojedynku na słowa”. Chcesz się dowiedzieć więcej o Robercie? Wpadaj na Tattoofest Convention do Krakowa i posłuchajże!

Filip Wolański

Kolejny fighter w Strefie Dialogu! Trudno uwierzyć, że facet z takim dorobkiem i osiągnięciami ma zaledwie lekko ponad trzydzieści lat! Ale z drugiej strony, trenować zaczął, kiedy miał lat dziewięć, więc miał chwilę, żeby dojść do miejsca, w którym jest dziś. Filip Wolański – zawodnik MMA, trener, instruktor, autor książki “Dusza wojownika MMA. Połączenie dwóch światów”. Urodzony w Zielonej Górze, od lat mieszka i jest aktywny zawodowo w Krakowie. Historia jego kariery obejmuje uprawianie takich dyscyplin jak judo, boks i kick-boxing. Walczył na imprezach organizowanych przez takie federacje jak TFL, GSW, ACB, IFN czy w końcu KSW. W maju 2017 roku na gali Heraklesów MMA za rok 2016, otrzymał (wraz z Marcinem Wrzoskiem) statuetkę wyróżniającą walkę obu zawodników w kategorii Walka Roku. Podobnie jak wielu innych sportowców, Wolan lubi się tatuować i mamy nadzieję, że uda się go namówić na rozmowę o wzorach, które ozdobiły dotychczas jego skórę. Chcesz poznać Filipa? Wpadaj na Strefę Dialogu w czasie tegorocznej edycji Tattoofest w Krakowie. Będzie ogień!

Maciek Dąbrowski

Jeżeli nie znasz Maćka, to znaczy, że ostatnią dekadę spędziłeś w puszczy z żubrami. Jego budząca podziw aktywność, szybkość reakcji, celne i niebanalne komentarze na temat otaczającej nas rzeczywistości to najważniejsze atuty programu “Z Dvpy”, który dostępny jest w serwisie Youtube. Droga do tego miejsca, była w wypadku Maćka dość długa, ale też niesamowicie interesująca.  wykształcenia reżyser, karierę zaczynał w MTV, współpracował z firmą Rochstar, był jednym ze współtwórców programu “Szymon Majewski Show” w TVN. Reżyserował i produkował teledyski, pod pseudonimem Warga nagrał album “Pół serio”, który całkiem serio dotarł do trzeciego miejsca na liście sprzedaży Olis. Fani serialu “Rick i Morty” kojarzą z pewnością postać Pana Kupkazdupki, który mówi głosem, a jakże, Maćka Dąbrowskiego. Strefa Dialogu powstała po to, żeby spotykać się i rozmawiać właśnie z takimi ludźmi jak Maciek. Już teraz jesteśmy pewni, że “to będzie legendarne”! Wpadajcie na tegoroczną edycję Tattoofest Convention do Krakowa. Albo będziecie bardzo żałować 🙂

Dawid Karpiuk

Dziwna Wiosna, to nie tylko komentarz, który słyszymy coraz częściej na przełomie marca i kwietnia. To także znakomity zespół rockowy, na którego czele stoi nasz kolejny gość. W Dziwnej Wiośnie, pełni rolę wokalisty, gitarzysty i “chodzącej charyzmy”. Wystarczy zobaczyć dowolny film w social mediach z udziałem Dawida i od razu wiadomo co to znaczy, prawda? Panowie grają w trio, ale energii i wyobraźni mają więcej niż niejedna orkiestra. Uważni czytelnicy kojarzą z pewnością świetne teksty Dawida z tygodnika Newsweek i książkę “Dzieciaki”, której opis zaczyna się od zdania: “Opowieść o młodych ludziach walczących o życie w świecie, w którym wszystko zawiodło“. Postaramy się oczywiście namówić Dawida na rozmowę o jego tatuażach, których trochę ma i które mogą mieć jakieś głębsze znaczenie. Chociaż nie muszą. Ale… Przekonajcie się sami! Dawid Karpiuk będzie gościem Strefy Dialogu na Tattoofest Convention w Krakowie.

fot. Adam Stępień | Agencja Wyborcza

Wojtek “Zappa” Janiszewski

Wojtek “Zappa” Janiszewski. Od jakiegoś czasu nazywany “weteranem sceny”, co zważywszy na ponad ćwierćwiecze pracy w zawodzie ma sens, chociaż z drugiej strony nie do końca dobrze opisuje faceta, który wciąż jest aktywny i dużo do zrobienia ma jeszcze przed sobą. Sam o sobie pisze w taki sposób “Urodzony w dobrym roku niepokojów społecznych- 1968. Od dziecka rysujący i malujący. W czasach schyłku komunizmu współtwórca pisma wolnościowego- “Mać Pariadka”, pierwszego niezależnego pisma wegetariańskiego -“Beek” oraz “Inny Komiks”. Od roku 1991 zajęty tatuażem. W roku 1994 otworzyłem studio tatuażu “Kelten” w Kędzierzynie- Koźlu. W 1996 Zdobyłem w Karlsruhe nagrodę za duży kolorowy tatuaż i tam zostałem w studio Mystic Tattoo. W roku 1998 zwiazałem się z berlińskim studiem Marc’a D. – Nightliner Tattoo. W roku 2009 wraz z kolega Sidem otworzyłem studio Cykada w Sopocie”. Zwięzły, wojskowy styl, pasujący jak ulał do weterana. My postaramy się Wojtka namówić na dłuższą rozmowę o jego losach, które nierozerwalnie splatają się z historii sceny. Wszystko zobaczycie i usłyszycie w Strefie Dialogu.

Tomek Skoczypiec

Tomek Skoczypiec to postać, którą kojarzy każdy, kto choć trochę interesuje się sceną tattoo w Polsce. Artysta, którego kariera obejmuje bez mała trzy dekady, w pełni zasługuje na rozgłos i rozpoznawalność. Pracować zaczął na początku lat dziewięćdziesiątych i od tamtej pory wciąż nie zwalnia tempa. Media z upodobaniem opowiadają historię jego spotkania z Amy Winehouse, o którym sam opowiada w taki sposób: ” Była chyba najbardziej znaną osobą, którą tatuowałem, i to dwa razy. Przez to, że nie interesuję się zbytnio tą muzyką, to nie wiedziałem, kim ona tak naprawdę jest. Dopiero kolega na recepcji mi pokazał i powiedział kogo tatuowałem. Za drugim razem już wiedziałem. Wiesz, to tak jest, że jak się czymś nie interesujesz, a dowiesz się później z kim masz do czynienia, to jest inaczej, niż jeżeli przychodzi do ciebie osoba, którą znasz, wiesz co robi, itd. To już jest inny pułap.” Po wielu przygodach, podróżach i zmianach “barw klubowych”, Tomek zacumował aktualnie w puckim studiu Selkie Ink. W Strefie Dialogu zapytamy go o realia sceny w latach dziewięćdziesiątych i spróbujemy porównać to co działo się wówczas do czasów obecnych. Wpadajcie posłuchać, będzie ciekawie i zabawnie!

Magdalena Świerczek

Artystka interdyscyplinarna urodzona w 1998 roku. Absolwentka studiów II stopnia na Wydziale Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, gdzie zdobyła Dyplom z wyróżnieniem, zrealizowany w Pracowni Grafiki Post-cyfrowej. Ukończyła studia I stopnia na Wydziale Sztuki UP im. KEN w Krakowie. Od 2019 roku aktywnie uczestniczy w wystawach i przeglądach grafiki artystycznej w Polsce i za granicą. Zajmuje się grafiką post-cyfrową, modelowaniem 3D i rysunkiem tradycyjnym. W swojej twórczości używa cyfrowych środków wyrazu, opierając się na obserwacji otoczenia, cielesności i jej struktury.

Biosme Brocki

Urodzony w 1988 roku w Jeleniej Górze. W swojej twórczości łączy outdoor z indoorem, graffiti z muralem, twarde projektowanie z lekkim ilustrowaniem. Jego prace składają się na autorskie uniwersum artystyczne nazywane MutoLandem – jest to świat z pogranicza snu i koszmaru z widokiem na Karkonosze. Brocki swoje prace najczęściej umieszcza w przestrzeniach zniszczonych i zapomnianych, nadając im pierwiastek nowego życia. Jego obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce, Niemczech, Irlandii, Francji, Norwegii, Hiszpanii, USA oraz Hongkongu.

moreless.

Artysta i projektant graficzny. Jego prace łączą typografię z eksperymentalnymi formami geometrycznymi. Poszukuje w swych pracach relacji pomiędzy abstrakcyjnym liternictwem a figuratywnymi formami. Maluje, projektuje plakaty i szeroko pojętą komunikację wizualną.

whyduck1 | Krystian Ścigalski

WhyDuck to awangardowy ilustrator, artysta sztuk wizualnych, projektant i dyrektor artystyczny. Z pasji do sztuki i pięknych przestrzeni w trakcie ostatnich 15 lat stworzył autorskie projekty – ręcznie malowane murale w Polsce, Berlinie, San Francisco, Maroko czy Lizbonie. Kocha pracować nad surowym streetartem, szyć na miarę freski w prywatnych mieszkaniach, nadawać nowej energii ubraniom i akcesoriom, tworzyć nowe twarze brandów, a nawet coverów płyt dla muzyków z Nowego Jorku. Spotkacie go wszędzie tam, gdzie gruba, czarna linia spotyka poczucie humoru i nieokiełznaną wyobraźnię.

Kobik

Kobik to pochodzący z Krakowa artysta graffiti aktywny od wczesnych lat dwutysięcznych, znany również ze swojej działalności muzycznej pod tym samym pseudonimem. 

Filip Port

Tatuator tworzący w stylu realistycznym. Zarówno w rysunku jak i tatuażu, źródłem inspiracji w jego pracach jest portret.

Jim Phillips x Santa Cruz

Marka Santa Cruz Skateboards to najstarsza, nieprzerwanie działająca firma deskorolkowa w branży. Powstała ona 1973 roku dzięki trójce przyjaciół, którzy założyli firmę NHS skupiającą się na początku swojego istnienia na surfingu. Jednak to powstanie pierwszych deskorolek pozwoliło firmie zaistnieć i rozwijać się dynamicznie tworząc branżę skateboardową. Byli jedną z najbardziej innowacyjnych marek swojego czasu jako pierwsi wprowadzili uretanowe koła z precyzyjnymi łożyskami kulkowymi co zrewolucjonizowało skatboarding. Santa Cruz to także jedna z niewielu marek deskorolkowych, która wkroczyły do popkultury tworząc deski z Marvele’m czy The Simpsons. Od zawsze związani byli z szeroko pojętą sztuką, współpracowali z wieloma artystami, grafikami czy ilustratorami przy tworzeniu swoich jakże oryginalnych grafik. Nie można wspomnieć o Santa Cruz, nie wspominając o Jimie Phillipsie, twórcy klasycznego logo marki oraz kultowej już grafice „screaming hand”, która ujrzała światło dzienne w 1985 roku.  Jim Phillips to jeden z najbardziej rozpoznawalnych artystów w świecie skateboardingu i surfingu, który stworzył dziesiątki niezapomnianych już grafik, które przeszły do kanonu rysunku. Jego ilustracje i plakaty są pełne koloru i wyrazistości a grafiki pojawiały się przez wiele lat na deskorolkach Santa Cruz i nie tylko. Ikoniczna grafika Sreaming Hand inspirowała wielokrotnie innych artystów, którzy to tworzyli alternatywne kombinacje i odmiany znanego na całym świecie znaku.

Łukasz Sokołowski | Luk.sok

Rocznik 81. Ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Bielsku-Białej. Rysuje, odkąd pamięta, maluje od lat 90tych. Tatuażem zajmuje się od 2008 roku. Obecnie pracuje w swojej pracowni “Księżyc” w Katowicach. Zarówno w rysunki i malarstwie, jak i w tatuażu, tematycznie porusza się w obrębie szeroko pojętego surrealizmu.

Dominik Hanus

Tatuator, malarz. Urodził się w 1990 roku w Krośnie. Naukę malarstwa rozpoczął bardzo wcześnie pod okiem rodziców Janusza i Agnieszki Hanus, którzy przekazali mu podstawy techniki malarskiej i zaszczepili miłość do sztuki. Edukację artystyczną kontynuował w Liceum Sztuk Plastycznych im. Tadeusza Brzozowskiego w Krośnie, następnie w Liceum Sztuk Plastycznych im. Stanisława Wyspiańskiego w Jarosławiu. Tworzy głównie w technice akrylowej, na płycie. W pracach artysty można zaobserwować ogromną fascynację światem fantastyki oraz mnóstwo odniesień do mitologii i literatury. Dużą rolę w jego sztuce odgrywa światło. Inspiracje odnajduje m.in. w dziełach mistrzów takich jak Caravaggio, Rembrandt, Bosh. Znaczący wpływ na twórczość malarza odegrał jego brat – artysta Jakub Hanus. W 2014 roku rozpoczął praktykę jako tatuator. W chwili obecnej wraz z żoną prowadzi salon tatuażu DeadLight Tattoo w Rzeszowie. Zaprezentowany cykl obrazów powstawał na przestrzeni dwóch ostatnich lat. Inspiracją była mitologia i literatura fantastyczna; w szczególności J.R.R. Tolkien.

Paweł Głód

Kobiety, które maluje fascynują, są źródłem inspiracji. Zawsze, kiedy tworzy nowy obraz, czuje jakby odkrywał tajemnicę, jak gdyby poznawał kogoś od nowa. 

„Zachwyca mnie motyw cieni padających na ciało, dopasowujących się do jego kształtów. Używam techniki, którą wyniosłem z tatuowania – maluję tylko czarną farbą i rozcieńczam ją by uzyskać jaśniejsze odcienie. Obie te dziedziny płynnie się uzupełniają, dzięki malarstwu rozwijam się, otwieram na nowe możliwości w tatuowaniu. 

Zawsze maluję w emocjach. Te pozytywne i negatywne przenoszę na płótno. Każdy z tych obrazów to jakaś historia. Spełnieniem dla mnie będzie, kiedy ktoś patrząc na nie poczuje choć trochę tych emocji, które czułem malując.”

Supersklep x Tattoofest

Last but not least… nasz sekretny projekt wykonany we współpracy z Supersklep . Blaty deskorolkowe, w formie nagród, towarzyszą nam od ponad 15 lat i stały się jednym z charakterystycznych elementów Tattoofestu. Do zaprojektowania grafik zaprosiliśmy 25 artystek i artystów uczestniczących w festiwalu. Efekt ich pracy można będzie oglądać na jednej z wystaw w Strefie Art. Deski wykonane w manufakturze Nibiru Skateboards.

Projekty zostały wykonane przez:

Robert Borbas

https://www.instagram.com/grindesign_tattoo

Martyna Zuza Zua

https://www.instagram.com/martynazuzazuabogusz

Łukasz Smyku

https://www.instagram.com/lukas_smyku

Jan Fat Can

https://www.instagram.com/jan_fat_can

Jarosław Baka

https://www.instagram.com/jaroslawbaka

Paraschos

https://www.instagram.com/paraschos_a

Ralph

https://www.instagram.com/ralph.inkk

Laura | Candy ink

https://www.instagram.com/candy_ink_/

Adam  Niezgoda

https://www.instagram.com/inkbyadam/

Kubec

https://www.instagram.com/kubec_wt/

David Sz

https://www.instagram.com/davide_esz/

Hori Shin

https://www.instagram.com/zagakenny/

Vasilij Torgashev

https://www.instagram.com/vasilijtorgashev/

Hated

https://www.instagram.com/hated_tattoo/

Manuel Rogaschewski

https://www.instagram.com/manuel.rogaschewski.tattooer/

Karol | Defo Tattoo

https://www.instagram.com/defo_karol/

Kasia Zagórska

https://www.instagram.com/halozagorska/

Izabela Borowiak

https://www.instagram.com/izabela.borowiak/

Davee

https://www.instagram.com/davee.knows/

Gruchan

https://www.instagram.com/gruchan/

Patryk Hilton

https://www.instagram.com/patrykhilton/

Yauhen

https://www.instagram.com/yauhenabu/

Złe Decyzje

https://www.instagram.com/zledecyzje/

Jack The Lantern

https://www.instagram.com/jack_the_lantern/

Artem Tkachenko

https://www.instagram.com/artttem_tkachenko/

Warsztaty z malowania flashy

Celem warsztatów jest zaznajomienie z tradycyjnymi technikami malowania flashy. Warsztaty obejmują omówienie rodzajów technik, materiałów, rysu historycznego oraz pokazania na przykładach w jak różny sposób techniki te są wykorzystywane przez tatuatorów zarówno przy projektowaniu wzorów, jak i malowaniu ilustracji. Warsztaty są otwarte dla osób, które nigdy nie miały doświadczenia z tego typu technikami oraz dla tych już je posiadające. Poza teorią warsztaty obejmują również wspólne malowanie tradycyjnego wzoru krok po kroku. Na miejscu będą dostępne wszystkie niezbędne narzędzia.

Warsztaty ze Sławomirem Nitschke z poznańskiego studia „Czaszka i Sztylet” odbędą się w Strefie Workshop w lobby w sobotę o godzinie 13:00 i potrwają 3 godziny.
Limit miejsc 10 osób, zgłoszenia prosimy kierować na maila festiwal@tattoofest.pl wpisując w tytule ‘Warsztaty”.

Kącik kreatywny

Kącik to otwarta przestrzeń działań twórczych dla dzieci i dorosłych. Przestrzeń wypełniona wszelakiego rodzaju materiałami plastycznymi. Trochę galeria, trochę pracownia, a trochę miejsce doświadczeń artystycznych. Kącik moderuje OLEK SYN OLKA. Z jednej strony pomaga, sugeruje, proponuje różne rozwiązania i poddaje pomysły z drugiej, dba by każdy, czuł się swobodnie i mógł rozwijać swoją wizję bez poczucia wstydu i lęku o brak własnych umiejętności. Na luzie — bez oceniania. Kącik to miejsce zorganizowane w służbie przyjemności kreatywnego aktu twórczego, miejsce jednoczące ludzi we wspólnym eksplorowaniu ukrytych, nieraz głęboko w sobie umiejętności. Miejsce ciekawych rozmów i ekscytujących tarć energetycznych. Miejsce eksperymentów, prób i błędów. Miejsce, gdzie można na chwilę ukryć się przed zgiełkiem i zanurzyć we własnej wyobraźni.

Sobota i niedziela 11:00-20:00

Kolaż typograficzny z Mo

“Zapraszam na warsztaty z kolażu typograficznego, które poprowadzę podczas tegorocznego Tattoofest. W trakcie zajęć będziemy pracować z wycinkami z gazet – przede wszystkim liternictwem. Skupimy się na projektowaniu kompozycji z liter, tworząc unikalną poezję wizualną.
Inspiracją dla naszych działań będzie styl grunge. Zajrzymy do twórczości Davida Carsona i niekonwencjonalnej typografii, która nie tracąc swej świeżości powraca do nas z lat 90., łamiąc sztywne zasady tradycyjnego projektowania graficznego. Będzie to dla nas doskonałym punktem wyjścia do eksperymentów artystycznych.

Warsztaty są otwarte dla wszystkich, bez względu na wiek – każdy może dołączyć i spróbować swoich sił. Zajęcia odbędą się w sobotę i niedzielę w godzinach 12:00-17:00, w trakcie trwania festiwalu. Serdecznie zapraszam!”

https://www.instagram.com/_mo_draws

Sketch sesja

W ramach powiedzenia „Najpierw teoria, później praktyka”, wspólnie z Galerią Koloru zapraszamy na Sketch Sesję, która odbędzie się:
 sobota 14:00-16:00
niedziela 13:00-15:00
Jeśli
ciekawi Cię zjawisko jakim jest graffiti lub po prostu lubisz tworzyć abstrakcyjne kształty różnymi technikami, jest to idealna okazja do poszerzenia swojej wiedzy na temat liter oraz wykorzystania kreatywności i wyobraźni!
Stopień zaawansowania nie jest istotny, spędźmy wspólnie czas w artystycznej atmosferze. Razem wymyślimy hasło, które przeniesiemy na papier. Zwycięski projekt przeniesiemy wspólnie na jedną ze ścian w strefie graffiti, wcześniej odbywając szkolenie z obsługi farby w spray’u!
Poza godzinami sketch sesji stanowisko do rysowania będzie dostępne cały czas, a na miejscu znajdziecie wszystkie potrzebne przybory.

PATRONI

ZOBACZ TEŻ