Pokaz połykania mieczy, aerial performance, stunt na quadzie, art fusion, strefa chill, strefa graffiti, Banana Ink, występy DJ’ów, Pole Battle, wystawy, konkursy dla publiczności, kids zone… W Naszym programie każdy znajdzie coś dla siebie. Sprawdź poniżej, co przygotowaliśmy tym razem!
#streetwearnomads tour – kolejny przystanek będzie właśnie u nas! Od jakiegoś czasu #streetwearnomads to nie tylko tag w social mediach, który w 2016 roku utworzył Zulu Kuki. To przede wszystkim kreatywna przestrzeń i społeczność, mocno zakorzeniona w kulturze ulicznej. Najważniejszym celem było zawsze wyrażanie siebie oraz swoich fotograficznych wizji. W tym momencie to już 28 tys. fotografii oznaczonych tym tagiem w social mediach i co najważniejsze – budująca się, kreatywna społeczność, która dzięki wernisażom i wystawom raz na jakiś czas przenosi się z online’u do realnej przestrzeni.
Łączymy siły z przedsięwzięciem Zulu Kukiego i to właśnie u nas odbędzie się kolejna wystawa zdjęć stworzonych przez miejskich nomadów. Tym razem jej motywem przewodnim będzie: „odmienność/oryginalność“.
Kraków to kolejny, po Gdańsku, przystanek na tegorocznej trasie #streetwearnomads. W najbliższych miesiącach dzięki wsparciu marek PUMA oraz Jameson Irish Whiskey, okazji do takich spotkań oraz kreatywnej, fotograficznej zabawy będzie więcej.
Za oprawę muzyczną odpowiada: SONYA
Partnerem całego projektu jest newonce.net!
Plakat: EWA MOS illustrations
W ramach wystawy fotograficznej #STREETWEARNOMADS spodziewać możecie się również interaktywnej STREFY GIER by PUMA. Zagracie tam na konsolach SEGA, będziecie mieli szanse wylosować różne modele butów PUMA od Sneaker Studio, w tym najnowsze RS-0, poznać kolekcje marki i posłuchać muzyki Sonya. Czeka nas również customizacja butów przez dwie artystki, ilustratorki – znaną wam już Ewę Mos i Paulinę Cieślewską, która specjalizuje się w nadawaniu sneakersom niepowtarzalnego charakteru.
W sobotę (13:30 w lobby) Mateusz Kanu zaprezentuje oraz opowie czym tak naprawdę jest tradycyjny japoński tatuaż. Pomogą mu w tym modele, którzy stworzą jedyną w swoim rodzaju „żywą galerię sztuki tatuażu japońskiego”. Nie możecie tego przegapić!
Kahaki Bikes
Kahaki to krakowska ekipa, która w świecie customowych rowerów siedzi od prawie dziesięciu lat. Robią własne ramy i części, montują rowery, zaplatają najdziwniejsze koła, przerabiają i chętnie podejmują się rzeczy, których nikt inny nie chce się podjąć. Jeśli nudzą was standardowe, schematyczne rowery, chcecie odświeżyć czy przebudować swój rower lub zbudować dla siebie coś od podstaw, to są ludzie dla Was!
www.kahaki.pl
www.facebook.com/KahakiBikes/
Od początku istnienia BC24 wiele osób nazywa je „miejscem”, nie „sklepem”. Odbyło się tu wiele koncertów, live-actów, wystaw i wernisaży a także wydarzeń związanych z promocją sportów wyczynowych. 140m2 wypełnia miejska kultura związana z miejskimi sportami, sneakersami, streetwearem, graffiti, street artem, komiksem, a także muzyką – na co dzień można spotkać tu za stanowiskiem z gramofonami uznanych producentów i djów związanych z kulturą turntablismu. Można zaopatrzyć się także w dobre winyle i napić świetnego espresso.
Meet & greet!
Podczas tegorocznej edycji będziecie mogli poznać 3 niesamowite piękności: Mię Dolls, Monami Frost i Polly Ellens. Monami znajdziecie oczywiście w boksie tatuatorskim Anrijsa, a Polly będzie gościem specjalnym magazynu Tattoofest. Nie przegapcie okazji na wspólne zdjęcie lub podpis na princie. Mia pojawi się także na naszej głównej scenie z pokazem, którego nie możecie przegapić!
Mia Dolls: www.instagram.com/miadolls/
Monami Frost: www.instagram.com/monamifrost/
„TATTOOFEST. 25 Polish Female Tattoo Artists”
25 utalentowanych artystek, 25 stylów tatuowania, 25 wyjątkowych sesji zdjęciowych – „TATTOOFEST. 25 Polish Female Tattoo Artists” to album, który jest nie tylko jedynym tego typu projektem w Polsce, ale również̇ przedsięwzięciem dość unikatowym na skalę Europy. To apoteoza płci pięknej, odnoszącej sukcesy w tej – niegdyś zdominowanej przez mężczyzn – branży. Powstawaniu albumu przyświecało hasło „girls power”, które bardzo ogólnie odpowiada klimatowi całego projektu. Na 160 stronach przedstawione zostały prace każdej z tatuatorek, efekty sesji zdjęciowych oraz ich opinie na tematy związane z życiem zawodowym, branżą czy kobiecością. Premiera albumu odbędzie się 2.06.2018, na 13. edycji festiwalu Tattoofest w Krakowie.
Graffiti jam
Jak co roku, mamy do zagospodarowania kilkadziesiąt metrów kwadratowych na graffiti. W akcji będziecie mogli zobaczyć zaproszonych przez nas writerów, dla których przeznaczyliśmy ścianę główną. Poza tym, tradycyjnie, powstanie kilka mniejszych ścian, na których każdy będzie mógł zostawić po sobie ślad. Wszystkich chętnych do przyłączenia się do malowania zapraszamy do strefy outdoor.
Pilgrim Motorcycles
“Nie wiemy dokąd zmierzasz, ale możemy doprowadzić Cię tam szybciej! Szyld Pilgrim Motorcycles to wizytówka idei i narzędzi, które czynią życiowe pielgrzymki unikalnymi. Odkryj, jak nasze doświadczenie i wysiłek przekuwają się w ręcznie tworzone motocykle i podzespoły. Nasze ręce są zabrudzone, ale cel jest krystalicznie czysty – tworzyć unikalne dla wyjątkowych. Cenimy sobie handmade, dlatego wszystko co powstaje jest niepowtarzalne i jedyne w swoim rodzaju. Nasze działania nie mają sztywnego profilu. Nieustannie poszukujemy nowego medium, które pozwoli nam wznieść się na wyższy poziom. Mamy nadzieję, że będziesz kolejnym partnerem naszej wędrówki.”
Na XIII Tattoofest Convention zaskoczą nas: Fireshow w wydaniu PGM czyli palnik, tygiel i ciekły metal. Na stoisku zobaczyć będzie można jak powstają odlewy z brązu, od modelu do gotowego produktu. Tematem odlewów na imprezie będą sygnety. W ramach interakcji z artystami na festiwalu otrzymają oni kilka gładkich woskowych płytek, żeby spróbowali zmierzyć się z płaskorzeźbą w formacie mikro.
FB: www.facebook.com/pilgrimmoto/
Gypsy and the Acid Queen to pseudonim krakowskiego muzyka Kuby Jaworskiego. Wbrew temu, co sugeruje nazwa, nie znajdziemy żadnej queen w zespole. Jest tylko tajemniczy Gypsy. Wykorzystując technikę loopowania dźwięków, gitary, instrumentów elektronicznych i wokalu, sam tworzy brzmienie całego zespołu, wprowadzając słuchaczy w hipnotyczny trans. Oniryczne melodie w połączeniu z psychodeliczno-bluesowym brzmieniem gitary i owiane lekko mistycznym głosem, opowiadającym historię nie z tego świata tworzą klimat lata 69.
Gypsy and the Acid Queen jest jednym z laureatów Festiwalu Fama w Świnoujściu, gdzie otrzymał Nagrodę im. Andrzeja Jakóbca. Ma na swoim koncie świetnie przyjęte występy, m.in. na Opole Songwriter Festival, czy City Sounds Showcase we Wrocławiu. W lutym 2017 wygrał plebiscyt portalu so!music.pl na NADZIEJE ROKU 2017.
W maju 2016 roku ukazał się solowy krążek artysty zatytułowany “Gypsy and the Acid Queen”, który jak pisze wafp!, jest albumem niemal doskonałym, bez skaz i słabych punktów.
www.facebook.com/gypsyandtheacidqueen/
3Kings – powstał w 2015 roku z inicjatywy Jakuba Tybulczuka – obecnego leadera. Występują w oryginalnym składzie: Sławek Pezda – Saksofon tenorowy, Jakub Tybulczuk – Saksofon barytonowy, Max Olszewski – perkusja. Zespół wykonuje tylko autorskie utwory inspirowane współczesną muzyką klubową, jazzem oraz elementami improwizowanymi. Połączenie tych styli pozwala wykonać autorskie utwory za każdym razem w inny sposób. Dzięki niekonwencjonalnemu zestawieniu instrumentów – dwa saksofony i zestaw perkusyjny, pozwala osiągnąć dużą ekspresję oraz oryginalne brzmienie, co wzbudza ogromne zainteresowanie wśród szerokiego grona odbiorców. 3Kings jest to jedyny projekt w Polsce jak i jeden z nielicznych w Europie, który wykonuje muzykę tego rodzaju w tak nowatorskim składzie. Uczestnik Must be The Music 11 gdzie zebrał 4x TAK i bardzo dobre recenzje.
Występowali na festiwalach: Jazz Bez, Firmament, Wirydaż Lublin, Festiwal Sztukmistrzów, Wianki 2017 oraz Ferrara Buskers we Włoszech.
www.facebook.com/3kingspartymusic/
Wykład otwarty – Znamię tożsamości – praktyki tatuowania twarzy na Dalekim Wschodzie
Poprowadzi: Tobiasz Targosz
„Tatuaż przeszedł drogę od trwałego elementu kontrkultury do popularnego trendu kultury masowej. Pomimo rosnącej popularności tatuażu, wydaje się mało prawdopodobne, aby tatuowanie twarzy mogło trafić do głównego nurtu popkultury.
W kulturze zachodniej praktyka ta nadal kojarzy się z nihilizmem i zachowaniami aspołecznymi. Musimy mieć jednak świadomość, że tatuowanie twarzy nie zawsze miało takie znaczenie w każdej kulturze. Podczas moich badań terenowych, które przeprowadziłem na terenie Birmy i Chin, odkryłem, że tatuaże pokrywające twarze kobiet z tych plemion są potężnym symbolem statusu społecznego, a nawet posiadają znaczenie religijne. Zwyczaj tatuowania twarzy młodych dziewcząt był powszechnym rytuałem przejścia i źródłem dumy pomiędzy tymi ludźmi. Ważne jest, aby podkreślić, że dziewczyna nie mogła zawrzeć związku małżeńskiego, dopóki jej twarz nie została oznaczona, a bycie wytatuowaną oznaczało, że nauczyła się ona podstawowych umiejętności kobiet. Co warte podkreślenia, tatuowanie było głównie sztuką kobiecą.
W mojej prezentacji chciałbym przyjrzeć się bliżej praktyce tatuowania twarzy w Azji.”
Wykład otwarty – Sak Yan
Sak Yan to tradycyjny tatuaż wywodzący się z Tajlandii, który w ostatnim czasie zyskał na popularności na Zachodzie. Sak Yan, któremu przypisuje się magiczne właściwości, ma chronić właściciela lub, jak talizman, przynosić szczęście. Moc tych tatuaży pochodzi z nauk Buddy, ale także z praktyk przed-buddyjskich. Aby wykonywać Sak Yan zgodnie ze sztuką, tatuażysta musi zostać przeszkolony przez kompetentnego nauczyciela. Bhalacandra, praktyk tradycji Reusi, w trakcie swojego wykładu przedstawi informacje związane z Sak Yan, symboliką i samym procesem nauki i tatuowania. Seminarium będzie tłumaczone na żywo z języka angielskiego na język polski.
O Bahlancadrze Resi: Po wielu latach praktykowania buddyzmu, Bahlacandra zaczął zgłębiać tajniki Reusi pod okiem znakomitych mistrzów takich jak Ajhan Prasong, Reusi Petch Dam, Reusi Sompit, Somananda Yogi. W tym czasie poznał również sekrety Sak Yan. Bahlancadra postawił sobie za główny cel ochronę tych tradycji obierając Sak Yan oraz medytację za środki służące do sprowadzenia ludzi na samoświadomą ścieżkę życia zgodnego z naukami Buddy.
Więcej informacji: www.sakyan.org | www.facebook.com/sakyan.org
Seminarium tatuatorskie
Tego jeszcze nie było!
12 wykładowców i 3 dni – wszystko, co musisz wiedzieć o tatuowaniu.
Mamy zaszczyt zaprosić Was do wzięcia udziału w tym niezwykłym projekcie. Liczba miejsc jest ograniczona.
„Jak dobrać sprzęt do własnych potrzeb” Łukasz “Smyku” Siemieniewicz
„Jak wymyślić własny styl w tatuażu” Tomasz “Tofi” Torfiński
„Przygotowanie projektu i trudne miejsca” Julia Szewczykowska
„Kontur” Zappa
„Cień i szarości” Jarek “Goraj” Gorajek
„Biznes w tatuażu” Radosław Błaszczyński
„Jak wbić kolor żeby siedział” Karol Rybakowski
„Podróże z tatuażem” Davee Blows
„Media w drodze do sukcesu” Dominika Mika
„Higiena pracy, czyli jak się nie zarazić” Marcin Doktor
„Ekspresem na szczyt” Inez Janiak
„Pierwsza polska kariera w tatuażu” Junior
Aktualności i szczegóły: www.seminariumtattoofest.pl
Kids Zone
100 m2 strefy dziecięcej w lobby i na zewnątrz, otwarta przez cały czas trwania festiwalu, doświadczeni animatorzy, zajęcia plastyczne i ruchowe dla dzieci w każdym wieku, upominki i przysmaki dla majmlodszych. Strefę dziecięcą tradycyjnie wspiera ZHP Chorągiew Krakowska i Anikino
Dominik & Karolina
Tattoofest tradycyjnie poprowadzi Dominik Mądrachowski razem z Karoliną Duszkiewicz.
Dominik jest prowadzącym na wszystkich najlepszych polskich konwencjach. Jest również menadżerem warszawskiego studia Juniorink.
Karolina, rodowita krakowianka, związana jest z pop punkową kapelą CF98 od ponad 10 lat. Jej kariera muzyczna zawiodła ją aż do finału 4 edycji programu X Factor. Jest fanką whisky i głupich żartów, kolorowych tatuaży i kotów na które na alergię
Kategorie konkursowe
SOBOTA
NIEDZIELA
ZASADY ZGŁOSZEŃ
A) Do konkursów mogą zostać zgłoszone wszystkie tatuaże, również wykonane przez osoby nieposiadające boksów wystawienniczych (zasada ta nie dotyczy kategorii „Tatuaż dnia”).
B) Każdy tatuaż może zostać zgłoszony TYLKO DO JEDNEJ KATEGORII KONKURSOWEJ!
C) Przy zapisie modela do konkursów należy podać imię i nazwisko (lub pseudonim) oraz nazwę studia i artystę. Jury nie będzie miało dostępu do list z nazwą studia i artysty. Każdy model otrzyma własny numer, który będzie wywoływany przez osobę prowadzącą konkurs na scenie.
D) W momencie zapisu do danej kategorii należy osobie zapisującej pokazać tatuaż lub jego zdjęcie w celu wstępnej weryfikacji. Osoba zapisująca ma prawo odmówić zgłoszenia danego tatuażu do danej lub którejkolwiek kategorii. W ten sposób zostaną zweryfikowane tatuaże prezentujące zbyt niski poziom lub nie pasujące do danej kategorii.
ZASADY OCENIANIA
A) Pod kątem artystycznym
B) Pod kątem kompozycyjnym
C) Pod kątem technicznym
Nagrody zostaną rozdane po każdej kategorii/bloku kategorii.
JURY
Fenomen – to słowo, które najlepiej opisuje Róberta Borbasa. Czas, który wielu tatuażystom zajmuje nauka i przygotowanie do wykonywania zawodu, jemu był potrzebny, żeby stać się jednym z czołowych artystów w Europie. Pierwszy raz trzymał w rękach maszynkę w roku 2012 i ten moment wywrócił całe jego życie do góry nogami. Kiedy cztery lata temu w TATTOOFEST Magazine pojawił się z nim wywiad, tatuował dopiero 1,5 roku, a już dało się dostrzec jego niesamowity talent. Wizja, pasja, ogromna energia i pozytywne nastawienie to cechy, dzięki którym Róbert doszedł do wszystkiego. Na Tattoofest jest stałym, często nagradzanym i bardzo lubianym gościem.
www.instagram.com/grindesign_tattoo/
Współzałożyciel warszawskiego studio Prism. Wykonuje czarno szare, graficzne tatuaże. Duży wpływ na jego twórczość mają sztuka baroku, renesansu oraz starożytna w połączeniu z charakterystycznym geometrycznym elementem. Nadaje klasycznym motywom nowoczesności wykorzystując przy tym efekt gradientu, transparentne warstwy i negatyw. Debiutant w składzie jurorskim.
www.instagram.com/dotyk.tattoo/
Absolwent katowickiej Akademii Sztuk Pięknych, na której ukończył kierunek malarstwo ze specjalizacją nowe media. Z maszynką do tatuażu zaprzyjaźnił się stosunkowo niedawno, bo w roku 2012, jednak ponad dziesięcioletnie doświadczenie w obszarze sztuk wizualnych pozwoliło mu w krótkim czasie dołączyć do grona rozpoznawalnych, polskich tatuatorów. Lubi łączyć różne media, poza tatuażem, malarstwem i rysunkiem fascynuje go fotografia, film oraz inne, mniej konwencjonalne działania artystyczne. Tatuator od roku 2013 roku związany z krakowskim studiem Kult Tattoo.
SOBOTA
12:00 – Tradycyjne powitanie Hejnałem Mariackim i otwarcie festiwalu
12:00 – 12:15 – Exprimo
12:15 – 13:30 – Przedstawienie wystawców i omówienie programu
14:00 – 15:00 – Konkurs na najbrzydszy tatuaż „Burak 2018” nagrodę fundują „Błędy Młodości”
15:00- 15:30 – Konkurs tatuażu:
Modern Black Tattoo
15:30 – 15:45 – Rock & Roll acrobatic
15:50 – Losowanie wśród odwiedzających bonu na tatuażu o wartości 1000 zł ufundowanego przez Kult Tattoo Fest
16:00 – 17:00 – Konkursy tatuażu:
Kompozycja damska
Best Sleeve
17:00-17:15 – Lazy Daisies
17:30 – 18:30 – Konkursy tatuażu:
Tatuaż neo-tradycyjny
Tatuaż surrealistyczny
18:30 – 18:45 – Mia Dolls
18:45 – 20:00 – Konkurs tatuażu:
Best of Day
20:00 – Zakończenie pierwszego dnia
//
* 13:30 – Japanese Live Gallery by Mateusz Kanu (lobby)
* 15:30 – Seminarium otwarte „Sak Yan” – Reusi Bahlancadra (sala seminaryjna
*18:30 – 3kings koncert (strefa outdoor)
NIEDZIELA
12:00 – Tradycyjne powitanie Hejnałem Mariackim i otwarcie festiwalu
13:00 – 13:30 – Gry i zabawy dla publiczności – atrakcyjne nagrody
13:30 – Losowanie wśród odwiedzających bonu na tatuażu o wartości 1000 zł ufundowanego przez Kult Tattoo Fest
14:00 – 15:30 – Konkursy tatuażu:
Tatuaż czarno-szary duży
Tatuaż kolorowy mały
15:30 – 15:45 – Rock & Roll acrobatic
15:45 – 16:00 – Exprimo
16:00 – 17:30 – Konkursy tatuażu:
Tatuaż czarno-szary mały
Tatuaż kolorowy duży
17:30-17:45 – Mia Dolls
17:45 – 19:00 – Konkurs tatuażu:
Best of Day
19:00 – Zakończenie konwencji i pożegnanie
//
*15:30 – Seminarium otwarte „Znamię tożsamości – praktyki tatuowania twarzy na Dalekim Wschodzie” – Tobiasz Targosz (sala seminaryjna)
*16:30 – Gypsy and the Acid Queen koncert (strefa outdoor)
EWELINA LESIK
Urodzona w 1989 roku w Tarnowskich Górach. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie. Obecnie jest studentem studiów doktoranckich na macierzystej uczelni. Laureatka wielu nagród, w tym między innymi zdobywca złotego medalu w Prix de la Photographie, Paris (PX3).
„Inspiracją do pracy jest silna fascynacja strukturami biologicznymi oraz intensywne przeżycia emocjonalne związane z fizycznymi zmianami w ciele, w tym z narodzinami, przemijaniem i śmiercią.
Poszukuję zmian tożsamości istnień, od narodzin, przez życie, śmierć i życie po śmierci. Śledzę tempo tych przemian poprzez badanie różnych organizmów, anatomii istot żywych
(od komórek po złożone organizmy), związanych z tym emocji. Pragnę poszukiwać „emocjonalności” struktury.
EWA MOS
Tworzy w branży kreatywnej już od 10 lat. Głównie zajmuje się ilustracją i fotografią, pracowała także jako dyrektor artystyczny, ale to dla niej zdecydowanie za mało. Interesuje ją także street art, moda, video, malarstwo oraz scenografia – praktycznie każda artystyczna forma wyrazu jest jej bliska. Absolwentka Kopenhaskiej uczelni
Royal Danish Academy of Fine Arts\KADK. W swoich pracach uwielbia łączyć dwie pasje, czyli fotografię i ilustrację, dzięki temu kreować zupełnie nową rzeczywistość, która przenika się z wyobraźnią. Kocha tatuaże, deskę i chciałaby zostać syrenką kiedy dorośnie.
Na swoim koncie ma współpracę m.in.: z Samsung, MISBHV, Butter Cut, Esquire Magazine, TATTOOFEST Magazine i wiele innych.
Strona: www.ewamos.com
FB: www.facebook.com/ewamos666/
Insta: @ewamos
HUMANS
“HUMANS to jest nowa wizualna kultura. Celem projektu jest pokazanie emocji każdego z nas, przeciwko stałym formatom fotografii. Trzeba wiedzieć, że każdy z nas jest gwiazdą, każdy z nas jest całym światem. Ale niestety nie każdy może to zobaczyć.”
www.humanspage.com
Wywiad z HUMANS możecie przeczytać również w 129. numerze TATTOOFEST Magazine.
JAN MACIEJ BOJKO
Od początku lat dwutysięcznych poszukujący artystycznych form wyrazu – co zaowocowało kilkoma wystawami malarstwa i rysunku, tytułem magistra sztuki oraz kilkoma projektami muzycznymi. Zjawiskiem tatuażu zafascynowany i związany jeszcze od pierwszych polskich konwencji tatuażu, na
których podglądał tuzy polskiej sceny tatuażu. W latach 2008-2014 właściciel Studia Tatuażu Niuans
w Toruniu, które, z powodzeniem, kierowało się witkiewiczowskim podejściem do klienta. Od 2014 roku szczęśliwie związany z sopocką Cykadą. Prywatnie uważny, wnikliwy i krytyczny kontestator codzienności.
“Jest u mnie pewien dualizm w twórczości plastycznej – z jednej strony zawsze pociągały mnie i
inspirowały tematy figuratywne, opisowe czy wręcz publicystyczne a z drugiej strony niezmiernie
cenię sztukę abstrakcyjną i konceptualną, w której najważniejszym czynnikiem zawsze był jakiś
wewnętrzny element poznania siebie czy świata, ale bez żadnej nachalnej instrukcji jak ten świat czytać.”
WITOLD WINEK
W 2013 roku obronił dyplom magisterski w Pracowni Drzeworytu pod kierunkiem Bogdana Migi na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Aktualnie jest doktorantem Wydziału Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie. Jego twórczość skupia się na grafice warsztatowej w ujęciu praktycznym i teoretycznym. Interesuje sie mistycyzmem oraz UFO.
Jest autorem czterech wystaw indywidualnych oraz uczestnikiem ponad czterdziestu wystaw zbiorowych.
Pokazywał swoje prace między innymi w Hiszpanii, Niemczech i w Chinach.
NATALIA REX
Zajmuję się sztuką mieszaną i tworzy surrealistyczną grafikę z samą sobą jako główną bohaterką. Jej główne inspiracje to sztuka ludowa, słowiańska mitologia i surrealizm.
Więcej na:
www.nataliarex.com
MAGGIE PIU
Urodziła się w Krynicy. Wychowana w rodzinie od pokoleń związanej ze sztuką kontynuuje artystyczne tradycje. Pasją jej życia jest rysunek.
Z wykształcenia architekt, mieszka i tworzy w Krakowie.
W swoich artystycznych upodobaniach Maggie związana jest z wizerunkiem kobiety. Jej grafika, mieszcząca się w secesyjnej estetyce sprzeczności, jest połączeniem wizji kobiety okresu „ art nouveau ” ze współcześnie surrealistyczną wizją kobiecego ciała – umieszczonego w melancholijnej otoczce baśniowego marzenia.
Maggie ciągle rozwija formę przekazu własnego postrzegania świata. Wszelako, ekspresyjność i doskonałe opanowanie detalu świadczą o dojrzałości rysunkowego warsztatu. Specyfiką uprawianego przez nią gatunku sztuki, który sama nazywa „grafiką seksurealną” jest swoistą manierą prowadzącą do niepowtarzalnego stylu. Jej obrazy znajdują się w prywatnych kolekcjach na całym świecie.
VARANI KRISZTINA x MARIUS JUCAN
Várnai Krisztina to węgierska tatuatorka z 10 letnim stażem, która pracuje z studio Dark Art Tattoo. W swoim wolnym czasie spełnia się jako malarka. Aktualnie jej ulubionymi materiałem są akryle, które wykorzystuje na płótnie. Swoje prace rozpoczyna zawsze od wydrukowanych inspiracji, ale w zwyczaju ma zmieniać wszystko podczas procesu twórczego. Jej fascynacja i twórczość to sztuka figuratywną, która niesie głębszy, duchowy przekaz, choć jak twierdzi, dla niej samej to jak rozwinie się obraz zawsze pozostaje niespodzianką.
JACEK KLOSKOWSKI
Rocznik ‘84, od piętnastu lat związany z fotografią. Jego prace były publikowane m.in. w NAKID, C-Heads Magazine, P Magazine, Resuer. Montażysta i scenarzysta formatów telewizyjnych i lmowych. Zwycięzca festiwa- lu Script Fiesta (2017).
Instagram: https://www.instagram.com/kloskowski.jacek/
W 2006 roku do udziału zaprosiliśmy niespełna 30 artystów,
aktualnie mamy zaszczyt gościć ich ponad 300!
U kogo się wytatuujesz?
